ELENA DEL FRADE, GANADORA DEL CONCURSO DE MAQUETAS AUTOPLACER 2023
Un año más ha tenido lugar el concurso de maquetas que Autoplacer realiza en colaboración con el CA2M Centro de Arte Dos de Mayo en el contexto del festival sobre música autoeditada Autoplacer 2023.
En esta ocasión el jurado estuvo formado por la música Violeta Terroba, el mánager y booker Sergio Moreno; Helena Reig, programadora y socia fundadora de la madrileña sala de conciertos Wurlitzer Ballroom y Estrella Serrano, responsable del departamento de Educación y Actividades Públicas del Museo CA2M.
Un jurado que ha ofrecido su criterio y su profesionalidad para ayudar al colectivo Autoplacer/Sindicalistas a seleccionar a los finalistas de este certamen desde diferentes visiones dentro del gigantesco universo de la creación y la divulgación musical.
Elena del Frade defiende la creación en directo del sonido.
Su actuación consiste en la grabación de loops y el uso de sintetizadores, cajas de ritmos, guitarras y voces. Inspirada por el DIY (Do It Yourself), maneja todos los elementos como multinstrumentista, mostrando en directo el trabajo del músico y demostrando su proceso creador.
Así se define la que ha resultado ganadora de esta convocatoria, que se publicó el 20 de octubre con ciertas novedades en las bases respecto a las anteriores celebraciones del Concurso de Maquetas Autoplacer.
Tanto las canciones presentadas (publicas e inéditas) de Elena del Frade como el Plan de proyecto de trabajo y calendario de Elena han sido merecedores del premio del presente Concurso de Maquetas Autoplacer 2023, que consistirá en la financiación y acompañamiento de dicho plan para la producción, ejecución y difusión del proyecto durante 2024 y cuyas fases y acciones se irán haciendo públicas a traves de los canales de la artista.
Elena del Frade es un proyecto solista fruto de la unión entre el pop intimista y la música electrónica.
«Empecé a tocar con 8 años en un grupo infantil llamado Las Eléctricas, que llegó a publicar tres discos, y a tocar en festivales como el Torrelavega Fest o el Tsunami. Luego formé parte de dos grupos adolescentes que no dejaron mucho rastro (Kuarteria y Las Chustas). Con 18 me decidí a empezar un proyecto en solitario y di mi primer concierto en diciembre de 2022 en el colectivo SIEMPRE. 10 meses después he conseguido premios como el Segundo Premio del Concurso de Maquetas de los Locales de Ensayo COMA, el Premio Festival Observatorio de Balboa, y he tocado en festivales como el Gijón Sound.»
︎ Autoplacer da las gracias y la enhorabuena, de parte del jurado y de la suya propia, a los más de 120 grupos y solistas que se han presentado al concurso.
Entre todos ellos hemos encontrado proyectos con una calidad musical de altísimo nivel y con propuestas muy interesantes para la (necesaria) renovación de la escena musical española.
TOP 15 AUTOPLACER 2023
TE PRESENTAMOS LOS 15 GRUPOS FINALISTAS DEL CONCURSO DE MAQUETAS AUTOPLACER 2023
El colectivo Autoplacer/Sindicalistas presenta un año más la lista de los grupos mejor valorados dentro del contexto del Concurso de Maquetas Autoplacer, en colaboración con el CA2M Centro de Arte Dos de Mayo.
ZERO AZUCAR
Somos Tote, Gara y Pablo. Desde hace pocos meses estamos poniendo en práctica varios temas que van desde el pop español de los 80 hasta los sonidos del punk sintetizado. Aún no hemos tocado en vivo y queremos ir grabando y sacando temas poco a poco. Nos gusta Nacha Pop, Sonic Avenues y The Wipers, aunque luego ha salido una cosa distinta.
Álvaro Bargas y Waku Naerona se conocen en 2009 en el bus nocturno de Bargas camino a Toledo. Cada uno por su lado formarán parte de bandas, Álvaro en California 82 (2008-2015) y Salamandra (2015) y Waku en Raw Paw (2011-2019), Satélite (2015-2023) y CPU (2017-actualidad) que rondarán por las escenas relacionadas con el rock/punk y la autogestión. Tras intentar formar juntos otra banda tradicional con más amigos, empiezan a colaborar en 2021 como dúo de artistas en el proyecto que Álvaro había comenzado como productor musical para poder plasmar de forma independiente sus composiciones.
Grupo nuevo afincado en Madrid y compuesto por: Marta, guitarra y voz; Katxi, batería y voz; y Manu, bajista y voz. Salimos del local a los escenarios en mayo de este año. Decimos que somos una banda `antipunkpop’, etiqueta que hace referencia a nuestro tema "Estás Bailando Pop". También nos describe debido a que hacemos una mezcla entre el punk más crudo de los 80 y ese pop de la nueva ola que nos encanta, acompañado de toques ‘oscurillos’.
Dúo formado en el invierno de 2022 por los artistas Beatriz Álvaro y Jaime Buenaventura. Las letras metafóricas de EDGAR cobran vida en la atmósfera sonora alternativa de ALLAN. Y juntos forman el POP. En sus temas se aprecian reminiscencias de bandas como Triángulo de Amor Bizarro, Apartamentos Acapulco o DIIV. Pero sus referentes son también, como su nombre indica, literarios. Bajo la sombra del Romanticismo Oscuro, su pop de guitarras ruidosas y sintetizadores espaciales dibuja escenarios de la condición humana, viajando con su música desde lo cotidiano a lo onírico, con ecos melancólicos cargados de nostalgia.
Grupo de punk disidente de formación femenina residente en Madrid. Formada por cuatro miembros: Laura a la guitarra, Claudia a las cuatro cuerdas, Mencía a las baquetas y Neli como vocalista, buscan provocar en las mentes de la gente joven y trabajadora unas ganas locas de visitar todos los espacios donde no se haga el suficiente ruido. Con un sonido original de carácter agresivo, roto y demandante, sus canciones rebuscan en la basura de la crítica con un objetivo muy claro: quejarse, de lo que sea que les pueda afligir.
Grupo joven de la escena oscura de València formado por cinco jóvenes de entre 19 y 22 años: Rafeta (guitarra y sintetizador), Villegas (guitarra y coros), Pablo (bajo), Jordi (percusión) y Carmen (voz principal). Con un sonido basado en el contraste entre guitarras atmosféricas y voces dulces, su música orbita entre el post-punk, el darkwave y el dream pop, encontrando también referencias en el noise, el shoegaze o la electrónica. Se caracteriza principalmente por contrastar guitarras atmosféricas y oscuras, cargadas por efectos y pedales, con voces dulces. Son influencia directa propuestas oscuras actuales (Fontaines, Triángulo, La Plata, Antiguo Régimen) y ochenteras (Chameleons, Siouxsie).
En 2021 nace JØL, un proyecto de rock industrial y synthpunk. El grupo actualmente lo componen Aníbal, Óscar, Cindy, Luis y Rubén. Gracias a su explosiva puesta en escena, teatralidad y música que combina violencia, oscuridad y sensualidad han reclamado un espacio en la escena local madrileña. Ahora están preparando una selección de temas inspirados en artistas como Nine Inch Nails, Queens Of The Stone Age, Grimes o La Plata, donde además convergen corrientes actuales como el breakcore y post-industrial de VVV.
Jaunx es el nombre artístico de Alejandro Pacheco Pavón, un joven productor, compositor y cantante gallego, que comenzó su viaje en el mundo de la música, de forma autodidacta, hace poco más de 2 años.Influenciado por artistas como: Sophie, Sega Bodega o Sufjan Stevens, sus producciones se caracterizan por la ausencia de etiquetas. Esto se refleja en la capacidad que tiene para fusionar una amplia gama de géneros, que van desde el pop al techno y pasando por el breakbeat, logrando crear una experiencia emocional y enérgica.
Alejandra Miqueta es cantautora en sus ratos libres, ha publicado un EP de manera independiente y que se lo pasa muy bien escribiendo indie pop.
Blantx es el proyecto musical de Iratxe Blanch, productora, compositora y cantante madrileña de 26 años. En 2022 tras finalizar sus estudios en diseño de sonido, se aventuró a compartir su música personal, marcada por un estilo atmosférico que fusiona influencias de FKA Twigs, Björk, Lana Del Rey y Rosalía. Buscando crear paisajes sonoros con una amalgama de música electrónica, síntesis digital y samples, dando forma a una experiencia auditiva muy centrada en el diseño sonoro.
Pableau es el proyecto del franco-gaditano Pablo David Resurrección, que reside en Sevilla. En mayo de 2021 publicó su primer trabajo : “Lirios”, el punto de partida de un proyecto que busca alternar el dreampop con el rap, la bossa-nova y con ritmos electrónicos que oscilan entre el uk-garage, el tech-house y el drum and bass. Su último trabajo, “GIACOMETTI”, reúne una diversidad de géneros musicales que define la versatilidad del artista, y que gira en torno a la obra del escultor Alberto Giacometti, desde una perspectiva formal. Además cuenta con colaboraciones de artistas andaluces como Kievra o laespadayelclavel.
Paula JJ es el AKA de Paula Jiménez Jiménez. Soy una creadora multidisciplinar que cabalga entre la música, los fanzines y el guión audiovisual. Devota del DIY, he desarrollado una larga trayectoria en el underground madrileño formando parte de diversas bandas y colectivos. “Viaje al centro de mi cuarto” es un conjunto de canciones nacidas a partir de ideas valiosas que no encontraron encaje en otros proyectos. Para traerlas a la luz, he seguido un proceso basado en tocar notas y botones en el sinte sin tener mucha idea, hasta que me suena chulo. A esto le sumo todos los cacharros que tengo a mano por casa, un montón de tutoriales de youtube y la ayuda de mis amigues. El resultado creo que podría definirse como azar sintético.
3 amigas salen de 1 concierto. se juntan con otra amiga en 1 plaza. coinciden con otra en la puerta de 1 bar (también había estado en el concierto). queremos estar donde los chavales del concierto pero siendo nosotras. joé, que ya cansa. ¿sabéis tocar algún instrumento? no. yo chapurreo la guitarra. yo canto jotas navarras. yo he nacido en soria. yo en madrid . yo en madrid. tengo varias armónicas, 1 pandereta. yo 1 ordenador. a mi me gusta cocinar. yo estudié flauta travesera. saxo. fagot… nunca volví a tocar. tengo 1 amigo que toca el violín y otro que canta flamenco. nos juntamos y hacemos algo. hacemos 1 grupo.
Saciando su sed en fuentes como el punk y el power pop, DeDeDeDe es una banda asturiana que mantiene vivo el espíritu de grupos españoles como Juniper Moon mediante su traducción a la actualidad a través del uso de sonidos bitcrush e inspirados por el noise, tomando como referentes a grupos como Ging Nang Boyz o Fax Gang a partes iguales. De esta manera, el cuarteto conjura como resultado una explosión sónica que, justo a sus letras, llena nuestros oídos de melancolía e inconformismo, alimentados por recuerdos y experiencias plasmados con tal honestidad que llegan a calar en nuestros huesos.
Soy Luna la de La Profecía. Esto es mi proyecto de noise/industrial que empecé hace un par de meses. Se llama así por mi perro, que murió de uno. Es algo teatral, mas que otra cosa; así como Pharmakon; agresividad femenina pero no en plan riot girl, sino en plan destrucción absoluta y sangre por los oídos.